| Dersin Amacı: |
Bu dersi başarıyla tamamlayan bir öğrencinin sinematografın icadından İkinci Dünya Savaşı sonrasına kadar geçen süreçte sinema sanatının farklı coğrafyalardaki tarihsel gelişimini değerlendirmesi ve sinemayı güncel toplumsal, ekonomik, bilimsel ve politik olaylar ve gerçeklerle ilişkilendirmesi amaçlanır. |
| Dersin İçeriği: |
Sinema, farklı ülkelerdeki çeşitli teknolojik gelişmelerin ve birbirini tamamlayan uzun süreli çalışmaların sonucu olarak 19. yüzyıl sonlarında ortaya çıkmış, ekonomisi gitgide büyüyerek bir endüstriye dönüşmüş, ekonomik döngüsünü genellikle eğlence ağırlıklı işlerin sağladığı bir sanattır.
Sinema Tarihi dersinin ilk döneminde, sinematografın icadı, yaygınlaşması ve sinemanın bir sanat biçimini alış süreci incelenecek, Hollywood ve diğer stüdyo sistemleri, Fransız, Alman, Sovyet ve İtalyan sinemalarına özgü akımlar ile diğer ulusal sinemaların doğuşları anlatılacaktır. Sesin gelişi ve sinemaya etkileri ile belgesel ve deneysel filmler de dersin konuları arasındadır. Anlatılan konuları örnekleyen çok sayıda film gösterilecektir.
|
Ders Öğrenme Çıktıları (DÖÇ), dersi başarı ile tamamlayan öğrencilerin kendilerinden sahip olmaları beklenen bilgi, beceri ve yetkinlikleri ifade eder. Bu bağlamda, bu ders için tanımlanmış olan Ders Öğrenme Çıktıları aşağıda verilmektedir.
|
|
|
|
| Bilgi
(Kuramsal ve/veya olgusal bilgi olarak tanımlanmıştır.)
|
1) Sinema tarihinin belli başlı olgularını tanımlar
|
2) Sinema tarihindeki önemli akımları tanımlayabilir
|
3) Sinemaya etki eden tarihsel, toplumsal, ekonomik ve siyasal olguları açıklayabilir
|
| Beceriler
(Bilişsel ve/veya uygulama becerileri olarak tanımlanmıştır.)
|
| Yetkinlikler
("Bağımsız Çalışabilme", "Sorumluluk Alabilme", "Öğrenme", "İletişim ve Sosyal" ve "Alana Özgü" yetkinlikler olarak tanımlanmıştır.)
|
1) Sinemaya ilişkin pek çok temel kavramı tanımlayabilir
|
2) Sinema tarihindeki teknolojik gelişmeleri değerlendirebilir
|
| Hafta |
Konu |
Materyal Paylaşımı * |
|
Ön Hazırlık |
Pekiştirme |
| 1) |
Dersin Tanıtımı, Sanat olarak Sinema |
|
|
| 2) |
Sinemanın Dünyaya Yayılması ve Anlatının Gelişmesi: 20. Yüzyıl Başları |
|
|
| 2) |
|
|
|
| 3) |
Birinci Dünya Savaşı, Hollywood ve Ulusal Sinemaların Doğuşu |
|
|
| 4) |
Fransız Empresyonist Sineması |
|
|
| 5) |
Alman Ekspresyonist Sineması |
|
|
| 6) |
Sovyet Sineması ve Kurgu Kuramı |
|
|
| 7) |
Ara Sınav |
|
|
| 8) |
Hollywood ve Stüdyo Sistemi |
|
|
| 9) |
Diğer Ülkeler ve Sinema Akımları |
|
|
| 10) |
Bir Propaganda Aracı Olarak Sinema: S.S.C.B., Almanya ve İtalya |
|
|
| 11) |
Fransız Sineması ve Şiirsel Gerçekçilik |
|
|
| 12) |
Belgesel, Deneysel ve Politik Sinema |
|
|
| 13) |
Öğrenci SunumlarI |
|
|
| 14) |
Genel Değerlendirme |
|
|
| |
Program Öğrenme Çıktıları |
Katkı Oranı (1-5) |
| 1) |
Grafik tasarımın temel kavramlarını, tarihsel gelişimini ve kuramsal çerçevesini açıklayabilir. |
|
| 2) |
Görsel iletişim tasarımında kullanılan tipografi, renk teorisi ve kompozisyon ilkelerini tanımlayabilir. |
|
| 3) |
Grafik tasarımın toplumsal, kültürel ve etik boyutlarını değerlendirerek disiplinlerarası bir bakış açısı geliştirebilir. |
|
| 4) |
Yaratıcı problem çözme yöntemlerini kullanarak özgün ve yenilikçi tasarım çözümleri geliştirebilir. |
|
| 5) |
Görsel hiyerarşi, algı psikolojisi ve kullanıcı deneyimi (UX) ilkelerini kullanarak uluslararası pazara uygun tasarımlar yapabilir. |
|
| 6) |
Dijital araçlar ve tasarım yazılımlarını etkin kullanarak profesyonel grafik tasarım çalışmaları gerçekleştirebilir. |
|
| 7) |
Uluslararası grafik tasarım projelerinde bireysel veya ekip içinde sorumluluk alarak yaratıcı çözümler geliştirebilir. |
|
| 8) |
Grafik tasarım projelerini yönetebilir ve süreçlerini planlayarak profesyonel çalışma disiplinini uygulayabilir. |
|
| 9) |
Grafik tasarım alanındaki küresel yenilikleri, teknolojileri ve metodolojileri takip ederek kendini sürekli geliştirebilir. |
|
| 10) |
Kültürlerarası tasarım ilkelerini benimseyerek küresel kitlelere hitap eden görsel çözümler üretebilir. |
|
| 11) |
Kültürel çeşitliliğe duyarlı, etik değerlere uygun ve sürdürülebilir tasarım çözümleri geliştirebilir. |
|
| 12) |
Grafik tasarım süreçlerinde bağımsız çalışma ve takım çalışmasına katılım sağlayabilir. |
5 |
| ÖĞRENME VE ÖĞRETME ETKİNLİKLERİ İŞ YÜKÜ |
| Öğrenme ve Öğretme Etkinlikleri |
Etkinlik Sayısı/Yarıyıl |
Süresi (saat) |
Toplam İş Yükü |
| Ders |
14 |
3 |
42 |
| Laboratuvar |
0 |
0 |
0 |
| Uygulama |
0 |
0 |
0 |
| Derse Özgü Staj |
0 |
0 |
0 |
| Arazi Çalışması |
0 |
0 |
0 |
| Sınıf Dışı Ders Çalışması |
14 |
5 |
70 |
| Sunum / Seminer |
1 |
20 |
20 |
| Proje |
0 |
0 |
0 |
| Ödevler |
1 |
20 |
20 |
| Öğrenme ve Öğretme Etkinlikleri Toplam İş Yükü |
- |
- |
152 |
| ÖLÇME VE DEĞERLENDİRME ETKİNLİKLERİ İŞ YÜKÜ |
| Ölçme ve Değerlendirme Etkinlikleri |
Etkinlik Sayısı/Yarıyıl |
Süresi (saat) |
Toplam İş Yükü |
| Kısa Sınav |
0 |
0 |
0 |
| Ara Sınavlar |
1 |
1 |
1 |
| Yarıyıl Sonu Sınavı |
1 |
1 |
1 |
| Ölçme ve Değerlendirme Etkinlikleri Toplam İş Yükü |
- |
- |
2 |
| TOPLAM İŞ YÜKÜ (Öğrenme ve Öğretme + Ölçme ve Değerlendirme Etkinlikleri) |
154 |
| DERSİN AKTS KREDİSİ (Toplam İş Yükü/25.5 Saat) |
6 |
AKTS Bilgi Paketi / Ders Kataloğu
